Заплющте очі. Уявіть, що ви дивитеся “Щелепи”, але замість тривожної теми Джона Вільямса – тиша. Або “Зоряні Війни” без характерного гулу світлового меча. Або граєте у “Cyberpunk 2077” і не чуєте гулу неонового мегаполіса. Атмосфера зникає миттєво. Звук – це невидимий, але, можливо, найпотужніший інструмент у кіно та іграх. Він формує наш емоційний стан, підказує, що відчувати, і створює саму реальність на екрані. Але як створюються ці звуки? Як змусити кроки звучати тривожно, постріл – потужно, а рев монстра – абсолютно реально?
Це мистецтво має назву саунд-дизайн. Це кропітка, неймовірно креативна робота, що перетворює тишу на живий, дихаючий світ. Це набагато більше, ніж просто запис звуків; це їхнє створення з нуля. Ми часто не помічаємо цю роботу, але без неї магія кіно та ігор була б неможливою. Як народжується звукова реальність і які секрети приховують саунд-дизайнери – про це далі на imykolayivchanyn.com.
Що таке саунд-дизайн і чому він важливіший, ніж ви думаєте?
Багато хто плутає саунд-дизайн з музичним супроводом або звукорежисурою. Насправді, це три різні стовпи, на яких тримається аудіо картини.
- Музика (Саундтрек): Це мелодії та композиції, що створюють настрій (композитор).
- Звукорежисура (Sound Editing/Mixing): Це зведення всіх звукових доріжок (діалогів, музики, ефектів) в єдиний, збалансований мікс.
- Саунд-дизайн (Sound Design): Це створення самих звукових ефектів (SFX), атмосфер (ambience) та “тілесних” звуків (Foley), які неможливо було записати на знімальному майданчику.
Головна задача саунд-дизайнера – змусити глядача повірити. Якщо персонаж іде по гравію, ми маємо це почути. Якщо в кадрі футуристичний бластер, він має звучати унікально. Звук надає ваги об’єктам, текстури – поверхням, і емоцій – подіям. Тихий шерех одягу може створити напругу, а гучний вибух – підкреслити кульмінацію. Це аудіальний сторітелінг.
Магія “Фолі”: Як “оживляють” кроки та шерех одягу
Почнемо з найцікавішого – з кроків. 99% кроків, які ви чуєте у кіно, записані не на зйомках. Чому? Бо на майданчику мікрофони сфокусовані на діалогах акторів, а навколо повно стороннього шуму: команда, камери, освітлення. Тому всі “людські” звуки створюються пізніше у спеціальній студії. Цей процес називається “Фолі” (Foley) на честь його винахідника, Джека Фолі.
Артист Фолі (Foley artist) – це унікальна професія. Ця людина дивиться на екран і в реальному часі “виконує” всі звуки персонажа:
- Кроки: У студії Фолі є “яма” з різними поверхнями: дерев’яна підлога, паркет, гравій, плитка, асфальт. Артист, взувши потрібне взуття (або іноді просто тримаючи його в руках), буквально “ходить” синхронно з персонажем на екрані.
- Шерех одягу: Шкіряна куртка, шовкова сукня, джинси – все це різні шматки тканини, якими артист шарудить біля чутливого мікрофона.
- Інші дії: Поставити склянку на стіл, відкрити книгу, розгорнути листа, клацнути запальничкою, навіть поцілунок (часто це поцілунок власної долоні) – все це робота Фолі.
Секрети майстрів Фолі вражають. Щоб створити звук хрускоту снігу під ногами, вони можуть м’яти пакет з кукурудзяним крохмалем. Звук зламаної кістки – це хрускіт селери або сухої пасти. А звук удару в обличчя? Часто це ляпас по сирому м’ясу або капусті. Це справжня фізична вистава, що вимагає ідеального почуття ритму та виличезну креативність.
Полювання за звуком: Створення пострілів, вибухів та реву моторів (SFX)
Якщо Фолі – це “людські” звуки, то звукові ефекти (SFX) – це все інше: постріли, вибухи, машини, двері, погода. Ці звуки саунд-дизайнери отримують трьома основними шляхами.
1. Польові записи (Field Recording)
Це “полювання” за унікальними звуками. Саунд-дизайнер бере портативний рекордер та набір мікрофонів і йде у світ. Потрібен звук пострілу? Вони їдуть на стрільбище і записують постріли з різної зброї під різними кутами. Потрібен рев мотора? Вони кріплять мікрафони до Ferrari на гоночному треку. Ці записи стають основою для майбутнього звуку.
2. Звукові бібліотеки (Sound Libraries)
Неможливо записати абсолютно все. Тому існують гігантські комерційні (або особисті) бібліотеки звуків, де можна знайти мільйони файлів: від 1000 варіантів скрипу дверей до звуку грози в Альпах. Але професіонали рідко використовують ці звуки “як є”.
3. Нашарування та обробка (Layering & Processing)
Ось тут і починається справжня магія саунд-дизайну. Жоден потужний звук у кіно не є одним записом. Він завжди є “сендвічем” з десятків різних шарів.
Візьмемо, наприклад, постріл, який ми бачимо у бойовику. Щоб він звучав епічно, а не як “хлопок” (саме так звучить більшість реальних пострілів), дизайнер комбінує:
- Шар 1 (Attack): Сам “хлопок” пострілу – для різкості.
- Шар 2 (Body): Низькочастотний гул (можливо, від вибуху або грому) – для “ваги” та “м’яса”.
- Шар 3 (Mechanical): Клацання затвора, звук викинутої гільзи (часто записаний окремо і з exageraцією).
- Шар 4 (Tail/Reverb): Ехо (відлуння), яке залежить від оточення (у вузькому коридорі чи на відкритому полі).
Всі ці шари обробляються, змінюється їхня висота тону, гучність, додаються ефекти. Звук реву мотора “Форсажу” – це не просто машина, а комбінація реву лева, електронного гулу та ще десятка інших компонентів.
Голос монстра: Дизайн звуків істот
Це найкреативніша частина роботи, адже потрібно створити звук того, чого не існує. Як змусити ревти динозавра, якщо ніхто ніколи не чув, як він реве? Ось тут саунд-дизайнери стають справжніми вченими та художниками. Класичний приклад – рев T-Rex з “Парку Юрського періоду”. Легендарний саунд-дизайнер Гері Райдстром не знайшов потрібного звуку. Тому він його створив, скомбінувавши:
- Крик дитинчати слона (для високочастотного “виску”).
- Гарчання тигра (для агресії).
- Булькання алігатора (для низькочастотного “вологого” рокоту).
А знаменитий звук світлового меча (Lightsaber)? Бен Бертт, саунд-дизайнер “Зоряних Воєн”, створив його випадково, поєднавши гул старого кінопроектора та звук від трубки старого телевізора. Рев Чубакки – це суміш ведмедя, моржа та лева. А звук орнітоптера з “Дюни” (2021) – це здебільшого уповільнені та оброблені записи дзижчання крил жуків та бабок.
Ігри проти Кіно: В чому ключова різниця?
Якщо саунд-дизайн у кіно – це лінійна, фіксована історія, то в іграх – це динамічна, інтерактивна система. Звук у грі має реагувати на дії гравця в реальному часі. Це набагато складніше.
Саунд-дизайнер гри не просто створює один звук пострілу. Він створює десятки варіацій: постріл зблизька, здалеку, в приміщенні, на вулиці, коли у гравця мало здоров’я (звук стає приглушеним, чути серцебиття). Ігровий рушій (наприклад, за допомогою програм Wwise або FMOD) “вирішує”, який саме звук програти в дану мілісекунду.
Це називається процедурний аудіо. Наприклад, звук кроків гравця буде змінюватися автоматично, залежно від того, по якій поверхні він біжить (трава, метал, вода) і як швидко він це робить.
| Характеристика | Саунд-дизайн у кіно | Саунд-дизайн в іграх |
|---|---|---|
| Лінійність | Лінійний, фіксований (один раз створив – завжди однаковий) | Нелінійний, інтерактивний (змінюється кожної секунди) |
| Джерело звуку | Контрольоване режисером (камера показує – звук є) | Залежить від гравця (гравець вирішує, куди йти і слухати) |
| Зворотній зв’язок | Емоційний | Критично важливий (звук кроків ворога – це геймплей) |
| Технології | DAW (Pro Tools, Logic Pro) | Ігрові рушії та аудіо-middleware (Wwise, FMOD) |
| Головна задача | Розповісти історію, створити атмосферу | Занурити, реагувати та інформувати гравця |
Звук як мистецтво: Більше, ніж просто шум
Робота саунд-дизайнера – це унікальне поєднання технічної майстерності та художнього бачення. Це мистецтво, яке часто залишається непоміченим, але є життєво важливим. Так само, як фахівці з реставрації відроджують старі картини та фільми, повертаючи їм візуальне життя, саунд-дизайнери “відроджують” або створюють з нуля слухове життя цілих світів.
Навчитися “чути” фільм – це окреме задоволення. Це схоже на те, як закохатися в класичну музику: спочатку ти чуєш лише загальну мелодію, але згодом починаєш розрізняти окремі інструменти, бачити структуру, розуміти задум. Так само і в кіно: за гуркотом вибуху можна почути десятки шарів, а в тихій кімнаті – ледь помітний шерех, що створює напругу.
Висновки: Не просто чути, а слухати
Саунд-дизайн – це магія, що ховається на видноті, точніше, у повній чутності. Від реалістичного хрускоту гравію під черевиками до неземного реву інопланетного монстра – кожен звук є результатом годин (або й місяців) кропіткої праці, креативності та технічних експериментів. Це мистецтво, яке переконує наш мозок у реальності нереального.
Наступного разу, коли будете дивитися фільм або грати у гру, зробіть паузу. Заплющте очі на кілька секунд і просто послухайте. Ви почуєте не просто шуми, а цілу симфонію, ретельно створену для того, щоб ви забули, що сидите у своєму кріслі, і повністю розчинилися у світі на екрані.